空间；过了南京和金山，江面更形宽阔，山势渐渺；过上海、崇明后，汇入一望无际的汪洋大海。

　　长达三十公尺的画面布局，主要以鸟瞰之构图方式展现了连绵不绝的动势和空间，将不同之时空视点，纳入同一视觉空间，透显了中国文化的宇宙观。画面上疏密明暗的安排，绝无单调重复之病，并有一气呵成的整体感。

　　通幅画面予以一种水气湿润、青翠盎然的感觉，将那种浓郁幽深、郁郁苍苍的江南景致，表现得极为动人，同时也呈现了张大千个人深厚之人文情感。

　　整幅手卷布局宏大，气脉流贯，繁复变化却又浑然天成，显示了大千先生深厚的功力，也表现了画家气吞山河的胸怀与气度。洋洋洒洒近三十十公尺的长江胜景，在大千先生的笔下，时而明净，以线条为主，时而蓊郁，以湿墨迭彩晕染，粗放与精工，收放自如，技法上真正达到随心所欲的地步。

　　全卷结构，诚如一场百人乐团大规模演出的交响曲，雄壮与细腻，快速与舒缓交互迭出，色彩变化，有缤纷浓郁，也有清雅飘逸。而且天光水色，阴阳明灭，气象万千，可以说是极宇宙之大观于眼底，,如果不曾像大千那样游历名山大川的蓄积之厚，绝不可能作到如此胸罗天下的气魄。

　　在技法上，大千先生既采用了传统山水画的泼墨、泼彩、用笔、点染、荫湿、流动、沈渍、干印等各项技法之运用，又融汇了西方绘画的泼彩法，形成了“泼写兼施、色墨交融”的风格，营造出长江山水庞大蜿延的气势。

　　这也正是张大千晚年的主要画风，具有强烈的个姓，豪迈奔放、雄浑苍茫，展卷之下，万流奔腾，千岩耸峙，其壮丽令人叹为观止。

　　在这幅画中，大千先生将浓艳的青绿设色与工致的笔调融入文人山水的笔墨中，在文人画家和职业画家间的调和上表现了他最大的企图和努力，达于前人所未及之境地。

　　此时李墨白完全沦陷了，此时眼中只有大千先生的画，再也容不下其他一切，仿若正目睹大千先生挥毫作画，即使天崩地裂亦难以撼动李墨白的专注。

　　蒋絮涵跟在李墨白身边，看着李墨白的呆样，随着李墨白的脚步前进而前进，也不打扰李墨白，李墨白的脚步几乎被钉在了地上，移动的非常缓慢，几乎令人无法察觉。

　　当挡住了别人时，蒋絮涵便歉意地一笑，希望对方体谅，浑然忘了自己还是个小孕妇。

　　待到李墨白从开篇的的东坡名句‘我家江水初发源，宦游直送江入海’到大千先生自署‘竟十曰之功’完成的落款后，不由长舒了一口气。

　　转头看到蒋絮涵还挽着自己的胳膊，不由讪讪地说道，“絮涵，你怎么不去歇着。”

　　“嘻嘻，我喜欢，你呆傻的样子更可爱。”蒋絮涵小声说道。

　　张群看到李墨白如痴如醉的样子，心道又一场好戏即将上演，希望他好运能拿下这帧画。

　　现场的名家大腕看到李墨白，也是大为佩服，认识李墨白的人则是颇为佩服，也是深深为之忌惮，看样子这小子绝对会是一个强有力的竞争对手。

　　不认识地则是向人打听这是谁家小子，当得知是现在风头正盛的李墨白时，神色也是颇为古怪起来，有人嫉妒，有人佩服，不一而足。

　　（未完待续）

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